Композиторы

Аренский, Антон Степанович

Фортепиано
Голос
Оркестр
Mixed chorus
Виолончель
Скрипка
Тенор
Бас
Альт
Фортепиано в 4 руки
Pieces
Романс
Сюита
Квартет
Этюд
Secular cantatas
Кантаты
Оперы
Secular choruses
Choruses
по популярности

#

10 Selected Studies for Piano12 Etudes, Op.74 (12 этюдов, Op.74)12 Pieces, Op.66 (12 пьес, Op.66)12 Preludes, Op.63 (12 прелюдии, Op.63)2 Pieces, Op.12 (2 шт, Op.12)2 Quartets, Op.55 (2 квартета, Op.55)2 Romances, Op.21 (2 романсов, Op.21)24 Morceaux caractéristiques, Op.36 (24 шт особенности, Op.36)3 Choruses, Op.393 Declamations, Op.68 (3 декламации, Op.68)3 Esquisses, Op.243 Morceaux, Op.193 Morceaux, Op.423 Quartets, Op.57 (3 квартета, Op.57)4 Etudes, Op.41 (4 этюда, Op.41)4 Morceaux, Op.254 Morceaux, Op.304 Morceaux, Op.564 Romances, Op.17 (4 романсов, Op.17)5 Romances (5 Романсы)5 Romances, Op.49 (5 романсов, Op.49)5 Romances, Op.64 (5 романсов, Op.64)5 Romances, Op.70 (5 романсов, Op.70)6 Canonic Pieces, Op.1 (6 канонических пьес, Op.1)6 Caprices, Op.43 (6 Капризы, Op.43)6 Pièces enfantines, Op.34 (6 Комнаты Дети, Op.34)6 Pieces, Op.5 (6 шт, Op.5)6 Pieces, Op.53 (6 шт, Op.53)6 Romances, Op.27 (6 романсов, Op.27)6 Romances, Op.38 (6 романсов, Op.38)6 Romances, Op.44 (6 романсов, Op.44)6 Songs, Op.10 (6 Песни, Op.10)8 Romances, Op.60 (8 романсов, Op.60)

A

Anchar, Op.14Arabesques, Op.67 (Арабески, Op.67)

B

Bigarrures, Op.20

C

Cantata on the 10th Anniversary of the Coronation, Op.26Ceremonial March for Anton Rubinstein's Jubilee, Op.18Children's Suite, Op.65 (Детская Люкс, Op.65)

D

Dream on the Volga, Op.16 (Сон на Волге, Op.16)

E

Essais sur des rythmes oubliés, Op.28

F

Fantasia on Russian Themes, Op.48 (Фантазия на русские темы, Op.48)Fughetta (Фугетта)

I

Intermezzo, Op.13 (Интермеццо, Op.13)

M

Memories, Op.71 (Воспоминания, Op.71)

N

Nal and Damayanti, Op.47 (Наль и Дамаянти, Op.47)

P

Piano Concerto, Op.2 (Концерт для фортепиано, Op.2)Piano Quintet, Op.51 (Фортепианный квинтет, Op.51)Piano Trio No. 1 (Фортепианное трио № 1)Piano Trio No.2, Op.73 (Фортепианное трио No.2, Op.73)Près de la mer, Op.52 (Пре-де-ла-Мер, Op.52)

S

Scherzo, Op.8 (Скерцо, Op.8)Selected Works for Piano (Избранные произведения для фортепиано)String Quartet No.1, Op.11 (Струнный квартет No.1, Op.11)String Quartet No.2, Op.35 (Струнный квартет № 2, Op.35)Suite in G minor, Op.7 (Сюита соль минор, Op.7)Suite No.1, Op.15 (Сюита No.1, Op.15)Suite No.2, Op.23 (Сюита № 2, Op.23)Suite No.3, Op.33 (Сюита No.3, Op.33)Suite No.4, Op.62 (Сюита No.4, Op.62)Symphony No.1, Op.4 (Симфония № 1, Op.4)Symphony No.2, Op.22 (Симфония No.2, Op.22)

T

The Flower Garden, Op.69 (Цветник, Op.69)The Fountain of Bakhchisaray, Op.46 (Бахчисарайский фонтан, Op.46)The Goblet, Op.61 (Кубок, Op.61)The Tempest, Op.75 (Буря, Op.75)The Wolves, Op.58

V

Variations on a Theme by Tchaikovsky (Вариации на тему Чайковского)Violin Concerto, Op.54 (Концерт для скрипки, Op.54)

Р

Рафаэль
Wikipedia
Анто́н (Анто́ний) Степа́нович Аре́нский (30 июня [12 июля] 1861, Новгород, Российская империя — 12 [25] февраля 1906, Перк-ярви, Выборгская губерния, Великое княжество Финляндское, Российская империя) — русский композитор, пианист, дирижёр и педагог. В 1889—1894 годах — профессор Московской консерватории, в 1895—1901 — управляющий Придворной певческой капеллой в Петербурге. Отец востоковеда и писателя Павла Аренского.
Аренский родился в музыкальной семье: его отец, врач Степан Матвеевич Аренский (1818—1891), хорошо играл на виолончели, мать была пианисткой. С семи лет он начал брать уроки игры на фортепиано; в девять лет сочинил квартет для скрипки, фортепиано, флейты и виолончели. Первым его учителем теории музыки был профессор Зикке. В 1872 году семья Аренских переехала в Санкт-Петербург, где Антон заканчивал среднее образование (начатое в Новгородской гимназии) в 5-й классической гимназии и продолжил музыкальное образование в Петербургской консерватории по классу композиции Николая Андреевича Римского-Корсакова.
По окончании консерватории в 1882 году Аренский получил приглашение в Московскую консерваторию на должность преподавателя. С 1889 года, получив звание профессора, Аренский вёл в ней классы музыкально-теоретических дисциплин (инструментовки, фуги и свободного сочинения). Выступал в России и за рубежом как пианист и дирижёр. Уже начиная с двадцатипятилетнего возраста, преподавая в московской консерватории курс полифонии и свободного сочинения, Аренский стал широко известен своим «широким» и разгульным образом жизни. Тогдашний директор консерватории, профессор Василий Сафонов, живо откликнулся на его бурную «славу» эпиграммой, начинавшейся такими словами: «Муза Аренского — не выходит из погреба ренского».
После того, как Аренский окончил Петербургскую консерваторию и вернулся в Москву, горячее участие в его судьбе принял Чайковский. Переписка, личные встречи и беседы с Чайковским оказали громадное влияние на формирование творческого почерка Аренского. Кроме того, Чайковский много сделал для продвижения на сцену опер Аренского, хлопотал о включении его произведений в программы концертов.
«Вчера я ездил в Москву специально для того, чтобы услышать „Сон на Волге“ Аренского. Хотя я уже был о ней очень хорошего мнения и ожидал от неё истинного удовольствия, — но то, что я испытал вчера, превзошло далеко все мои ожидания. Некоторые картины, особенно картина сна Воеводы, производят сильнейшее впечатление. Вся опера от начала до конца написана настоящим художником, с большой обдуманностью и мастерством. Это вовсе не первая, робкая попытка начинающего, это настоящее художественное произведение, способное произвести сильное, глубокое впечатление. По-видимому, опера публике чрезвычайно нравится, и мне кажется, что она может занять прочное место в русском репертуаре. Было бы весьма, весьма желательно, чтобы „Сон на Волге“ был поставлен в Петербурге в будущем сезоне. Многие сцены вызвали у меня на глазах слёзы — верный признак, что „Сон на Волге“ написан сильным талантом. Аренский, по-моему, имеет блестящую будущность, если встретит поощрение. В нём настоящий композиторский темперамент, настоящая творческая струнка!»
Аренский, в свою очередь, переложил для фортепиано в четыре руки Сюиту из балета «Щелкунчик» (издана в 1892), а затем и весь балет (издан в 1894). В 1888—1895 композитор наряду с работой в консерватории руководил концертами Русского хорового общества, в 1895 году покинул консерваторию и до 1901 был директором Придворной певческой капеллы. Выйдя в отставку с этого поста, до конца жизни Аренский занимался исключительно композицией.
Аренский умер в 1906 году от туберкулёза в Перк-ярви (ныне Кирилловское). Похоронен в Петербурге на Тихвинском кладбище Александро-Невской лавры. Надгробие создано скульптором М. Л. Диллон в 1908 году. Своеобразным «некрологом» откликнулся на смерть Антония Аренского его любимый и неизменно уважаемый долгие годы учитель, Н. А. Римский-Корсаков, буквально в нескольких строках «Музыкальной летописи» изложивший всю его жизнь.
«Мой бывший ученик, по окончании Петербургской консерватории вступивший профессором в Московскую консерваторию, прожил в Москве много лет. По всем свидетельствам, жизнь его протекала беспутно, среди пьянства и картёжной игры, но композиторская деятельность была довольно плодовита. Одно время он был жертвою психической болезни, прошедшей, однако, по-видимому, бесследно. Выйдя из профессоров Московской консерватории в 90-х годах, он переселился в Петербург и некоторое время после Балакирева был управляющим Придворной капеллой. И в этой должности беспутная жизнь продолжалась, хотя и в меньшей степени. По выходе из Капеллы Аренский очутился в завидном положении: числясь каким-то чиновником особых поручений при Министерстве двора, Аренский получал от пяти до шести тысяч рублей пенсии, будучи вполне свободным для занятий сочинением. Работал по композиции он много, но тут-то и началось особенно усиленное прожигание жизни. Кутежи, игра в карты, безотчётное пользование денежными средствами одного из богатых своих поклонников, временное расхождение с женой, в конце концов скоротечная чахотка, умирание в Ницце и наконец смерть в Финляндии. С переезда своего в Петербург Аренский всегда был в дружеских отношениях с беляевским кружком, но как композитор держался в стороне, особняком, напоминая собой в этом отношении Чайковского. По характеру таланта и композиторскому вкусу он ближе всего подходил к А. Г. Рубинштейну, но силою сочинительского таланта уступал последнему. В молодости Аренский не избег некоторого моего влияния, впоследствии — влияния Чайковского. Забыт он будет скоро…»
В своём творчестве Аренский тяготел к лирическим элегически-созерцательным образам, ему была близка русская народная песенность. Сочинения Аренского отличаются искренностью, простотой выражения, мастерством, изяществом и тонкостью фактуры. В творчестве композитора заметно влияние Чайковского. Не избежал Аренский также и влияния фортепианной музыки Роберта Шумана, причём немецкий романтизм приобрёл у него отчётливый салонный оттенок и в итоге всё-таки был поглощён и побеждён влиянием Рубинштейна и Чайковского. Музыку Антония Аренского высоко ценил Лев Толстой.
Аренский имеет большое значение как педагог — он автор ряда теоретических трудов и учебников, в том числе «Руководства к практическому изучению гармонии» и «Руководства к изучению формы инструментальной и вокальной музыки». Среди учеников Аренского — Сергей Рахманинов, Александр Скрябин (со скандалом отчисленный Аренским со второго курса свободного сочинения), Рейнгольд Глиэр, Георгий Конюс, Арсений Корещенко.
Княгиня М. К. Тенишева:
«…сидя дома, в любимом кресле, закрыв глаза, слушать квартет Чайковского или трио Аренского с его участием и чудным исполнением — было огромным, незаменимым наслаждением»